Resumo de Explicando Arte - Oliveira; J e Garcês; L.

A arte é essencial à vida humana; Que se expressa e perpetua. Com valores estéticos como a beleza, o equilíbrio, a hamonia, a revolta. Tomando-se um conjunto de conhecimentos, emoções, histórias, sentimentos e cultura, com as mais variadas formas. Podendo ser visualizadas, ouvidas ou mistas(audiovisuais). Há algumas particularidades que permitem que o apreciador participe da obra, precisando o artista então da arte e da técnica para se comunicar. Observadores sensíveis e com tempo notam pelas cidades uma escultura na praça, mosaicos coloridos nas catedrais...Tendo essas formas a função de provocar reflexão; proporcionando ao admirador certo prazer ou emoção. A arte traz em si as marcas do tempo, do lugar e dos artistas que a criaram; porque o gosto e a sensibilidade variam de acordo com a pessoa, a idade, a região, a sociedade e a época em que se encontram os admiradores. Indepemdente de religião a arte surge como forma de expressão para quem a produz e experiência para quem aprecia. Define a identidade de um povo, grupo social ou indivíuo. Sendo manifestada através da música, literatura, pintura, dança, fotografia... Muitas vezes questionando a realidade...nos aproximamos do mundo das artes ao desenvolvermos certas habilidades, como a sensibilidade, a imaginação, comunicação, percepção... A arte é transformadora, modifica seus observadores pela emoção que proporciona. A arte sendo para todos; pode avançar no tempo, antecipar a história humana causando desconforto. Observando, memorizando e analizando certos tipos de arte se pode desenvolver o sentido de dimensão, que nos ajuda a observar a harmonia ou contraste das proporções de certos espaços, construções, objetos... Alguns artistas exploram a deformação de certas proporções tidas como harmoniosas a seu tempo, causando inquietação à época em que vive. A arte provoca sensações despertas pela imaginação do artista, a composição, harmonia ou qualidade do objeto observado; que em sua maioria não tem utilidade prática além de estimular o pensamento e a sensibilidade de seus observadores. A experiência estética que as obras de arte expressam decompõem-se em pensamentos, visão diferente do mundo, sensações especiais como vontade de contenplar, admiração, emoção, inquietação...tudo isso voltado à sensibilidade do artista. Todas as linguagens teêm sistemas próprios de organização. Conhecer seus elementos constituintes nos permitem compreender e usufuir melhor de suas mensagens...um ponto em uma página em branco é muito diferente de uma página em branco...parece pouco mas mesmo sendo elementar, tem sua localização no espaço. Há diversas maneiras de utilizar uma linha para fins artisticos e decorativos. Os artistas exploram essas possibilidades contornando figuras que transmitem desde dinamismo a agressividade...passando nesse caminho pela velocidade e pela musicalidade... Se observarmos atentamente uma superficie qualquer veremos que sua superficie é muito mais rica em detalhes do que supunhamos a um primeiro olhar desavisado...texturas diferentes provocam sensações diferentes...combinações bem feitas podem produzir efeitos surpreendentemente interessantes. O preto e o branco são cores apreciadas, juntamente com um cromatismo intenso fazem parte da vida em geral. As cores transmitem sensações, criam espaços, dão volume a determinados objetos...exercem efeito também sobre as pessoas...induzem-nas à dança, predisõem paz, transmitem idéias e funcionam como simbolo. Luz e sombra são inseparáveis...sombras projetadas são mais intensas que a sombra no próprio objeto... Na composição da arte entra a combinação de vários elementos que conjuntamente exercem um significado maior; porque ela é resultado de projeto, trabalho, visão. Que se conjugam para provocar um efeito final que possui rítmo, movimento e harmonia; que são finalmente reconhecidos por observadores que analizam a obra. A arte pode estar mais na cabeça e no coração do observador do que no objeto artistico em si...porque a luz difusa é sempre menos constante que a luz direta... e a gradação das sombras sobre superficies pode ser misteriosamente inspiradora... As manifestações nas artes visuais são diversas...o desenho pode ser definido como a arte de representar o objeto por meio de linhas e sombras. É a primeira manifiestação humana nas artes visuais. Antes mesmo de representar a realidade pela escrita, os homens já desenhavam, os desenhos das cavernas vem antes de todas as coisas que o homem produz, sendo a matriz de outras formas de expressão visual...pintura...gravura...nem sempre o desenho é figurativo podendo ser uma abstração...a pintura é a arte de representar imagens, começou a mais de 40 mil anos antes de cristo. Desde as cavernas o homem produz pinturas. Na pré-história a tinta era conseguida a partir de madeira, ossos queimados, cal, terra, minérios em po, misturados a água ou a gordura animal. Durante muitos séculos as igrejas e palácios eram decorados por afrescos: pinturas feitas com pigmentos misturados à argamassa fresca e úmida. Do século V ao XVI, na Europa, pigmentos retirados da natureza eram misturados com gema de ovo e água, essa mistura conhecida como têmpera. A gravura é uma técnica que permita que a obra de arte tenha várias cópias...a música também é uma expressão crítica...os dois ramos da música brasileira são o popular e o erudito.

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